“教学歌剧”《文成公主》惊艳梅兰芳大剧院作为第四届中国少数民族戏剧会演参演剧目之一,由西北民族大学排演的四幕教学歌剧《文成公主》10月20日在北京梅兰芳大剧院激情上演。该剧赞美了真挚、崇高的爱情,歌颂了民族团结亲近、和谐兴邦的中华文明,整台演出恢弘的气势、严谨专业的艺术水准给观众们留下了深刻印象,博得阵阵喝彩。
第四届中国少数民族戏剧会演由全国政协京昆室、中国戏剧家协会、中国少数民族戏剧学会、北京市委宣传部、北京市文化局共同主办,西北民族大学推出的教学歌剧《文成公主》是本次会演唯一一台出自高等院校的作品。
文成公主的故事大家耳熟能详,中华祖先们的这种博大智慧确实带来了和平与发展。该剧的构思高屋建瓴,先由示意双方边界武装冲突的《序幕》切入,刀光剑影之后,在反思战争的低落情绪下松赞干布昏昏睡去。梦里,他到了一处仙境得见仙女公主指点迷津,与之一见钟情,恍然大悟,遂派使臣前往大唐寻觅。接着的《华丽的热情》、《复杂的亲情》、《难舍的乡情》、《伟大的爱情》四幕戏,从不同侧面描写唐蕃“和亲”之过程。这是一部大气而优美的正歌剧,剧中歌词文白相间,音乐创作将中国民族音调风格与西洋歌剧的音乐格局相参照,非常有特色。
作品称“教学歌剧”,是因为它是高校音乐学院的专业教学成果。《文成公主》是西北民族大学自己的声乐人才、自己的交响乐团、自己的合唱团、自己的导演,260多名师生一道完成舞台呈现的。编剧、作曲、指挥等皆为与学校有教学关系的兼职教授。从立项组稿至今,历时整整十年。
歌剧是演故事的综合性艺术行为,必须在舞台上进行,故称“舞台教学”。“舞台教学”理论是西北民族大学的首创,现西北民族大学音乐学院名誉院长、著名音乐学家李曙明教授的《“舞台教学”简论》让人耳目一新。他认为,“舞台教学”是以“课堂教学”为坚实基础的,并作为“课堂教学”之延伸升华的直接面对各类艺术观众、或以直接面对各类艺术观众为目的的在标准剧场舞台,或准标准剧场舞台之‘四维’时空(时间一维加空间三维 )中所进行的师生同时在场的创造性、灵感性、功能性、实践性的乐舞教学之螺旋循环进动流程的相对‘终端’环节和最高存在方式。
西北民族大学的《文成公主》与众不同:除了管弦乐伴奏谱,还有一份专门写作的钢琴伴奏谱;学校让更多的本科生、研究生乃至教师得到梦寐以求的歌剧舞台锻炼和与交响乐队合作的机会;舞台表演吸收了戏曲的一些手法,表明了一种中国歌剧模式的意识理念;师生同台,对课堂教学进一步切磋,教学相长。
歌剧因其创作的特殊要求而具有相当难度,所以世界上许多国家将能否创作与欣赏歌剧艺术看作是衡量文明素质的一个标准。西北民族大学勇敢而富有艺术见地地创作出歌剧《文成公主》,既体现了这所大学具有较高层面的教学理念和宏观艺术把握能力,也对外展示了学校音乐学院与舞蹈学院目前达到的艺术水准与实力。一届届学生都会毕业离校走上他们的人生道路,一部好的艺术作品却会历经时光的洗礼而日臻完善、长久流传。
早在2013年内蒙古呼和浩特市举行的第三届中国少数民族戏剧会演上,西北民族大学的这部歌剧曾在闭幕式演出,获得特别金奖,引起轰动。中国音乐学院院长赵塔里木认为,西北民族大学结合教学排演歌剧的做法“在全国具有示范意义。”
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